Lachenmann Art

Ville Kylätasku

Ville Kylätasku, Last Days Of Summer, 40x30cm, Mixed media on PVC, 2017
Ville Kylätasku, Nightride, 40x30cm, Mixed media on PVC, 2017
Ville Kylätasku, Mind in rewind, 170x320cm, 2014-2015
Ville Kylätasku,Out Of This World, 160x140cm, Mixed media on PVC, 2017
Ville Kylätasku,View From Nowhere, 160x130cm, Mixed media on canvas and PVC, 2017

Ville Kylätasku takes part in the exhibition KUUSI.

He lives and works in Berlin

born in 1979 in Tampere, Finland

Education

2008-2012 Free Art School, BFA

2003-2007 Lahti, University of Applied Sciences, Bachelor in Arts and Design

2006 IADE Creative University, Lisbon, Portugal

Grants

2015 Arts Promotion Centre Finland 2014 Finnish Art Association 2014 Paulo Foundation 2013 Finnish Cultural Foundaton 2012 Kone Foundation 2006 iittala Foundation

Collections

Modern Museum of Kuntsi, Swanljung collection, Finland

EMO Foundation, Finland Miettinen Collection, Berlin / Helsinki Art Association of Finland

Peters-Messer Collection, Düsseldorf Hermann Collection, Berlin Matt Roberts Arts Collection, London Fränti

Collection, Helsinki

Private collections around the world

Solo Exhibitions (Selection)

2018    Galerie Lisa Kandlhofer, Wien, AT

2017    Forsblom, Helsinki, FI

2017    Neon Noir, Russi Klenner, Berlin, DE

2016    Intermissions, Forsblom, Helsinki, FI

2015    You have a body, You’re not a body, tm Gallery, Helsinki, FI

2014    Algorhitm of Love, Galerie flash, München, DE

2013    Astral Bodies, Pleiku, Berlin, DE

2013    Electronic Renaissance, Galerie flash, München, DE

2012    Metaphysical Mutation, 2011 Galleria Vaaga, Ego Comes with Flowers, Helsinki, Jangva, Helsinki, FI

Group Exhibitions (Selection)

2017    KUUSI, Lachenmann Art, Konstanz, DE

2017    Art from Finland from the Miettinen Collection, Weserburg Museum für Moderne Kunst, Bremen, DE

2016    All we Need Is Art, Vol. 4, Galerie flash, München, DE

2016    Verborgene Geschichten, Kunstmuseum Ratingen, DE

2016    in Wonderland, Salon Dahlmann, Berlin, DE

2015    All You Need Is Art, Galerie flash, München, DE

2015    Your ID card, Studios ID, Berlin, DE

2014    Wonderloch, Kellerland, Berlin, DE

2013    All You Need Is Art, Galerie flash, München, DE

2013    Pleasure Principle, Gallery Candyland, Stockholm, SE

2012    Salon Art Prize, Matt Roberts Arts Gallery, London, UK

2012    Salon Art Prize, The Griffin Gallery, London, UK

2012    Face to Face, Modern Museum of Kuntsi, Vaasa, FI

2011    SKJL, Puristamo, Cable Factory, Helsinki, FI

2011    the Annuale, Patriothall Gallery, Edinburgh, GB

2011    the Annuale, Sunbear Gallery, Edinburgh, GB

2011    Kaasu Ry - annuale show, Puristamo, Helsinki, FI

Ville Valtteri Kylätasku ist ein vielseitiger Künstler, der 1979 in Tampere in Finnland geboren wurde und in Lahti, Helsinki und Lissabon studiert hat. Vor einigen Jahren hat er Berlin zu seiner Wahlheimat gemacht und bewegt sich sowohl leichtfüßig als auch souverän in der internationalen Szene der zeitgenössischen Kunst. Als leichtfüßig und souverän sind auch seine Arbeiten zu bezeichnen; er ist ein energiegeladener Künstler, hochkonzentriert, professionell und verbindlich, der sowohl mit enormer Ernsthaftigkeit, als auch mit großer Freude über seine Kunst spricht.

Ville Kylätasku erzählt in seinen Arbeiten Geschichten, die voller kontrastreicher Figuren stecken. Gefühle und Emotionen stehen im Vordergrund. In der zeitgenössischen Kunst wird gerne die Frage der Selbstreflektion und des Innenlebens verhandelt, gelegentlich romantisch und mitunter melancholisch.

Der Beginn vieler Arbeiten von Ville Kylätasku ist ein intuitiver, beeinflusst durch spontane Ideen oder die regelmäßig wiederkehrende Frage nach dem Wesen des Daseins. Doch haftet seinen Werken nichts Schwerfälliges an – eine herausfordernde, wache Präsenz wohnt seinen Arbeiten inne. Er sagt von sich selber, dass er sich förmlich hineinwirft in den Prozess, den Entstehungsakt seiner Gemälde.

Die für diese Ausstellung ausgewählten Arbeiten von Ville Kylätasku vereinen alle den Aspekt des Dualismus in sich: Farbigkeit – Farblosigkeit, Sensitivität – Männlichkeit, Leinwand – PVC, Paare und Dyptichen, Teilung und Verbindung. Die Wahl des Bildträgers gehört für jeden Künstler zu den elementaren Fragen. Der Betrachter wird beispielsweise bei „View from Nowhere“ mit der Kombination von Leinwand und PVC, die sich aneinander schmiegen, konfrontiert. Beide Untergründe als gleichwertig empfindend, wächst eine zweistielige Pflanze auf weißgrundigem PVC empor und läßt ihre Blütenkelche vor dem Hintergrund einer gestreiften, farbintensiven Leinwand erblühen. Das Motiv der Blüte wiederholt sich auf einer kleinen, weißgrundigen Arbeit mit dem Titel „Last Days of Summer“. Die energievolle, pinke Blume reckt ihre Blütenblätter stolz und anmutig empor und repräsentiert das Leben in all seiner Kraft und Schönheit.

Ville Kylätaskus Bilder steigern die Begierde und den Wunsch nach einer Kenntnis der gesamten Geschichte, sie lassen den Höhepunkt jedoch offen und erlauben dem Betrachter, sein eigenes Fazit zu ziehen, eine persönliche Erkenntnis aufkeimen zu lassen und die unterschiedlichen Ebenen eines jeden Bildes für sich selber zu entdecken.

Ville Valtteri Kylätasku is a many-sided artist who was born in Tampere in Finland and who studied in Lahti, Helsinki and Lisabon. A few years ago, he made Berlin his domicile and moves nimbly, light-footed and confidently in the international scene of contemporary art.

His works can also be described as nimble and confident; he is an energetic artist, highly concentrated, professional and reliable who talks about his art with great seriousness and with great joy.

In his works, Ville Kylätasku tells stories full of contrasting figures. Feelings and emotions are given priority to and are the main focus. In contemporary art, the question of self-reflection and the inner life is often negotiated, occasionally romantic and sometimes melancholic.

The beginning of many works by Ville Kylätasku is an intuitive, influenced by spontaneous ideas or the regularly recurring question of the essence of existence. Yet his work is not a matter of heavyweight – a challenging, guarded presence lingers his work. He says of himself that he literally throws himself into the process, the act of development of his paintings.

The works by Ville Kylätasku selected for this exhibition combine all aspects of dualism: colorful – colorlessness, sensitivity – masculinity, canvas – PVC, couples – dyptics, partition und conjunction. The choice of the image carrier is an elementary question for every artist. The spectator of “View from Nowhere” for example is confronted with the combination of canvas and PVC, which nest against each other. Both of the substrats sensing equally, a two-stalked plant grows on white-grounded PVC, its calyx is blown in front of a striped, colour-intense canvas. The theme of the blossom is repeated on a small, white-grounded work entitled “Last Days of Summer”. The energetic, pink flower stretches her petals proudly and gracefully, representing life with all its power and beauty.

Ville Kylätaskus paintings increase the desire and the wish for a knowledge of the whole story, but they certainly leave the climax open and allow the spectator to consider his own results, to sprout personal perceptions and to discover the various levels of each paintings for himself.

Ville Valtteri Kylätasku est un artiste polyvalent qui est né à Tampere, en Finlande, en 1979 et a étudié à Lahti, Helsinki et Lisbonne. Il y a quelques années, il a fait de Berlin sa ville d'adoption et s'impose avec légèreté et assurance sur la scène internationale de l'art contemporain. Ses œuvres peuvent également être décrites comme étant légères et souveraines ; c'est un artiste énergique, très concentré, professionnel et engageant, qui parle de son art avec un énorme sérieux ainsi qu'avec beaucoup de plaisir.

Dans ses œuvres, Ville Kylätasku raconte des histoires pleines de figures contrastées. Les sentiments et les émotions sont au premier plan. Dans l'art contemporain, la question de l'autoréflexion et de la vie intérieure est souvent négociée, parfois de façon romantique, parfois de façon mélancolique.

Le début de nombreuses œuvres de Ville Kylätasku est intuitif, influencé par des idées spontanées ou la question régulièrement récurrente sur la nature de l'existence. Pourtant, ses œuvres n'ont rien de pesant - une présence stimulante et alerte est inhérente à son travail. Il dit de lui-même qu'il se jette littéralement dans le processus, l'acte de créer ses peintures.

Les œuvres de Ville Kylätasku sélectionnées pour cette exposition combinent toutes l'aspect du dualisme : couleur - incolore, sensibilité - masculinité, toile - PVC, couples et dyptiches, division et connexion. Le choix du support de l'image est l'une des questions fondamentales pour tout artiste. Dans "View from Nowhere", par exemple, le spectateur est confronté à la combinaison de la toile et du PVC qui s'emboîtent l'un dans l'autre. Percevant les deux arrière-plans comme étant d'égale importance, une plante à deux tiges pousse sur du PVC blanc et laisse ses calices s'épanouir sur le fond d'une toile rayée aux couleurs intenses. Le motif de la fleur est répété sur une petite œuvre en fond blanc intitulée "Derniers jours de l'été". La fleur rose, énergique et gracieuse, lève fièrement et gracieusement ses pétales et représente la vie dans toute sa puissance et sa beauté.

Les peintures de Ville Kylätaska augmentent le désir et l'envie de connaître toute l'histoire, mais elles laissent le point culminant ouvert et permettent au spectateur de tirer sa propre conclusion, de laisser germer un aperçu personnel et de découvrir par lui-même les différents niveaux de chaque peinture.

Ville Valtteri Kylätasku es un artista polifacético que nació en Tampere, Finlandia, en 1979 y estudió en Lahti, Helsinki y Lisboa. Hace unos años hizo de Berlín su hogar adoptivo y se mueve con ligereza y confianza en la escena internacional del arte contemporáneo. Sus obras también pueden ser descritas como livianas y soberanas; es un artista enérgico, altamente concentrado, profesional y atractivo, que habla de su arte con enorme seriedad así como con gran placer.

En sus obras, Ville Kylätasku cuenta historias llenas de figuras contrastantes. Los sentimientos y las emociones están en primer plano. En el arte contemporáneo, la cuestión de la autorreflexión y la vida interior se negocia a menudo, a veces de forma romántica y a veces melancólica.

El comienzo de muchas de las obras de Ville Kylätasku es intuitivo, influenciado por ideas espontáneas o la pregunta recurrente sobre la naturaleza de la existencia. Sin embargo, no hay nada pesado en sus obras - una presencia desafiante y alerta es inherente a su trabajo. Dice de sí mismo que literalmente se lanza al proceso, el acto de crear sus pinturas.

Las obras de Ville Kylätasku seleccionadas para esta exposición combinan todas el aspecto del dualismo: colorido - incoloro, sensibilidad - masculinidad, lienzo - PVC, parejas y dípticos, división y conexión. La elección del portador del cuadro es una de las cuestiones fundamentales para todo artista. En "Vista desde la nada", por ejemplo, el espectador se enfrenta a la combinación de lona y PVC que se anidan entre sí. Percibiendo ambos fondos como igualmente importantes, una planta de dos tallos crece en PVC de suelo blanco y deja que sus cálices florezcan sobre el fondo de un lienzo a rayas y de color intenso. El motivo de la flor se repite en una pequeña obra de tierra blanca titulada "Últimos días del verano". La enérgica flor rosa levanta sus pétalos con orgullo y gracia y representa la vida en todo su poder y belleza.

Las pinturas de Ville Kylätaska aumentan el deseo y el deseo de conocer toda la historia, pero dejan el clímax abierto y permiten al espectador sacar su propia conclusión, dejar que germine una visión personal y descubrir los diferentes niveles de cada pintura por sí mismo.

Ville Valtteri Kylätasku è un artista versatile, nato a Tampere, in Finlandia, nel 1979, che ha studiato a Lahti, Helsinki e Lisbona. Qualche anno fa ha fatto di Berlino la sua casa d'adozione e si muove con leggerezza e fiducia sulla scena artistica contemporanea internazionale. Le sue opere si possono anche definire leggere e sovrane; è un artista energico, molto concentrato, professionale e coinvolgente, che parla della sua arte con enorme serietà oltre che con grande piacere.

Nelle sue opere, Ville Kylätasku racconta storie ricche di figure contrastanti. I sentimenti e le emozioni sono in primo piano. Nell'arte contemporanea, la questione dell'autoriflessione e della vita interiore è spesso negoziata, a volte romanticamente e a volte malinconicamente.

L'inizio di molte opere di Ville Kylätasku è un inizio intuitivo, influenzato dalle idee spontanee o dalla domanda ricorrente sulla natura dell'esistenza. Eppure non c'è nulla di ponderoso nelle sue opere - una presenza impegnativa e vigile è insita nel suo lavoro. Dice di se stesso che si getta letteralmente nel processo, nell'atto di creare i suoi quadri.

Le opere di Ville Kylätasku selezionate per questa mostra combinano tutte l'aspetto del dualismo: colorito - incolore, sensibilità - mascolinità, tela - PVC, coppie e dittiche, divisione e connessione. La scelta del portafotografie è una delle questioni fondamentali per ogni artista. In "View from Nowhere", ad esempio, lo spettatore si confronta con la combinazione di tela e PVC che si annidano l'uno contro l'altro. Percependo entrambi gli sfondi come ugualmente importanti, una pianta a due steli cresce su PVC macinato bianco e lascia sbocciare i suoi calici sullo sfondo di una tela a strisce ad alta intensità di colore. Il motivo del fiore si ripete su una piccola opera a fondo bianco intitolata "Ultimi giorni d'estate". L'energico fiore rosa solleva con orgoglio e grazia i suoi petali e rappresenta la vita in tutta la sua potenza e bellezza.

I dipinti di Ville Kylätaska aumentano il desiderio e la voglia di conoscere l'intera storia, ma lasciano aperto il climax e permettono allo spettatore di trarre le proprie conclusioni, di far germogliare un'intuizione personale e di scoprire da solo i diversi livelli di ogni dipinto.

Вилле Валттери Кюлятаску (Ville Valtteri Kylätasku) - многогранный художник, родившийся в 1979 году в Тампере, Финляндия, и учившийся в Лахти, Хельсинки и Лиссабоне. Несколько лет назад он сделал Берлин своим приемным домом и уверенно движется на международной арене современного искусства. Его работы также можно назвать легкомысленными и суверенными; он энергичный художник, высококонцентрированный, профессиональный и увлекательный, который говорит о своем искусстве с огромной серьезностью, а также с большим удовольствием.

В своих работах Вилле Кюлятаску рассказывает истории, полные контрастных фигур. Чувства и эмоции находятся на переднем плане. В современном искусстве вопрос о саморефлексии и внутренней жизни часто обсуждается, иногда романтически, а иногда меланхолически.

Начало многих произведений Вилле Кюлятаску является интуитивным, на него влияют спонтанные идеи или регулярно повторяющийся вопрос о природе существования. Однако в его работах нет ничего предосудительного - сложное, бдительное присутствие присуще его творчеству. Он говорит о себе, что буквально бросается в процесс, акт создания своих картин.

Все работы Вилле Кюлятаску, отобранные для этой выставки, сочетают в себе аспект дуализма: красочность - бесцветность, чувствительность - мужественность, холст - ПВХ, пары и цифры, разделение и соединение. Выбор носителя картины - один из фундаментальных вопросов для каждого художника. В "Вид из ниоткуда", например, зритель сталкивается с комбинацией холста и PVC, которые гнездятся друг против друга. Воспринимая оба фона как одинаково важные, двухступенчатое растение растет на белом фоне ПВХ и позволяет своим чашечкам расцвести на фоне полосатого, насыщенного цветом холста. Мотив цветения повторяется на маленькой белой картине "Последние дни лета". Энергичный розовый цветок гордо и изящно поднимает свои лепестки и представляет жизнь во всей своей мощи и красоте.

Картины Вилле Кюлятаска усиливают желание и желание узнать всю историю, но они оставляют кульминацию открытой и позволяют зрителю сделать свой собственный вывод, дать прорасти личному пониманию и открыть для себя различные уровни каждой картины.

ヴィル・ヴァルテリ・カイレタスクは、1979年にフィンランドのタンペレに生まれ、ラハティ、ヘルシンキ、リスボンで学んだ多才なアーティストです。数年前にベルリンを故郷とし、国際的な現代アートシーンで軽快かつ自信に満ちた動きを見せています。彼の作品は、足元が軽やかで主権的とも言え、エネルギッシュなアーティストであり、非常に集中力があり、プロフェッショナルで魅力的なアーティストであり、非常に真剣に自分の作品を語り、大きな喜びを感じている。

ヴィル・カイレタスクは作品の中で、対照的な人物の姿に満ちた物語を語っています。感情や感情が前面に出ています。現代美術では、自己反省と内面の問いかけが、時にロマンティックに、時にメランコリックに、しばしば交渉されています。

ヴィル・カイレタスクの作品の多くは、自然発生的なアイデアや、存在の本質についての定期的に繰り返される疑問に影響を受けた直感的なものである。しかし、彼の作品には何も気難しいものはありません。彼は自分の絵を作るという行為、プロセスに文字通り身を投じているという。

本展のために選ばれたヴィル・カイレタスクの作品は、カラフルさ-無色性、感性-男らしさ、キャンバス-PVC、カップルとダイプティシュ、分裂と接続といった二元論の側面をすべて兼ね備えています。絵のキャリアの選択は、すべてのアーティストにとって基本的な問題の一つです。例えば、「View from Nowhere」では、キャンバスと塩ビが寄り添うように組み合わされています。2本の茎を持つ植物は、両方の背景を同じように重要だと認識しており、白地のPVCの上で育ち、色を多用したストライプのキャンバスを背景に萼片を開花させています。夏の最後の日」と題された白地の小さな作品には、花のモチーフが繰り返されています。エネルギッシュなピンクの花は、誇らしげに優雅に花びらを上げ、生命の力強さと美しさを表現しています。

ヴィル・カイレタスカの絵画は、全体のストーリーを知りたいという欲求と欲望を高めますが、クライマックスをオープンにしたままにして、鑑賞者が自らの結論を導き出し、個人的な洞察力を発芽させ、それぞれの絵画の異なるレベルを自分自身で発見できるようにします。

Ville Valtteri Kylätasku是一位多才多艺的艺术家,1979年生于芬兰坦佩雷,曾在拉赫蒂、赫尔辛基和里斯本学习。几年前,他把柏林当成了自己的家,并在国际当代艺术舞台上轻快而自信地前进。他的作品也可以用脚步轻盈、气势磅礴来形容,他是一个精力充沛、高度集中、专业性强、引人入胜的艺术家,他对自己的艺术既非常认真,又非常愉悦。

在他的作品中,Ville Kylätasku讲述了充满对比的人物故事。感受和情绪都在前台。在当代艺术中,自我反思和内心生活的问题经常被协商,有时是浪漫的,有时是忧郁的。

Ville Kylätasku的许多作品的开始都是直观的,受到自发的想法或经常重复出现的关于存在的本质的问题的影响。然而,他的作品并没有任何沉闷的感觉--他的作品中蕴含着一种挑战、警觉的存在。他说他自己真的是把自己投入到了绘画创作的过程中,这个行为。

Ville Kylätasku为本次展览挑选的作品都结合了二元论的一面:多彩--无色,敏感--阳刚,画布--PVC,情侣和对偶,分裂和连接。画面载体的选择是每个艺术家的基本问题之一。例如,在《无处不在的风景》中,观众面对的是帆布和PVC的组合,它们相互依偎。一株双茎植物认为这两种背景同样重要,它在白地PVC上生长,让它的花萼在条纹、色彩浓郁的画布背景下绽放。在一幅名为 "夏日最后的日子 "的白地小品上,花的图案重复出现。活力四射的粉色花朵骄傲而优雅地扬起花瓣,代表着生命的力量和美丽。

Ville Kylätaska的画作增加了人们对整个故事的渴望和求知欲,但他们将高潮敞开,让观众自己得出结论,让个人的洞察力萌芽,自己去发现每幅画的不同层次。

↑ Back to top ↑

Lachenmann Art Konstanz

Kreuzlinger Straße 4
78462 Konstanz

+49 7531 369 1371

Öffnungszeiten
Mo und Mi—Sa 11—18h
+ nach Vereinbarung

konstanz@lachenmann-art.com

Lachenmann Art Frankfurt

Hinter der Schönen Aussicht 9

60311 Frankfurt am Main

+49 69 7689 1811

Öffnungszeiten
Do—Sa 11—18h
+ nach Vereinbarung

frankfurt@lachenmann-art.com

Follow us on

Facebook Lachenmann Art
Instagram Lachenmann Art