Lachenmann Art

Danil Yordanov

Danil Yordanov, 17 cut 05, 2019,  mixed  media, 80 x 80 cm @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, 18 square 03, 2019,  mixed media, 80 x 80 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, 19 cut 02, 2020,  mixed  media, 80 x 80 cm @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, 20 compositon  34, 2020, mixed media,  100 x 60 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, m 44, 2008, mixed media, 130 x180 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, 21 composition 24, 2020, mixed media,  100 x 60 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, phf3021, 2006,  pencil on paper, 70 x 70 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, pause 1, 2013,  pencil on canvas, 80 x 80 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, phf3022, 2006,  mixed media on paper, 70 x 70 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, square 0001, 2006, pencil on paper, 70 x 70 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, square 0004p6, 2006, pencil on paper, 70 x 70 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, square 001, 2004, mixed media on paper, 70 x70 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, square 5, 2016, mixed media, 60 x 60cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, square b2, 2020, mixed media, 90 x 90 cm, @Lachenmann Art FFM2020
Danil Yordanov, square c2, 2020, mixed media, 90 x 90 cm, @Lachenmann Art FFM2020

Danil Yordanov lives and works in Kaiserslautern, Germany

born 1972 in Balchik, Bulgaria

Solo Exhibitions          


Education

Since 2007 member of Union of Bulgarian Artists

2005-2007 Assistant in Drawing, Varna Free University

2001-2005 Lecturer in Drawing, Varna Free University

1997 M.A. in Painting, Faculty of Fine Arts, Veliko Turnovo, Bulgaria


Awards and Scholarships

2008 Bulart Gallery Prize

2007 Stalker Prize


Collections

Art Gallery in Dobrich, Bulgaria

Process - Space Art Festival, Bulgaria

Bulart Gallery in Varna, Bulgaria

Various private collections in Bulgaria and Germany.

Solo Exhibitions

2020    a\chromatic, Lachenmann Art Konstanz, DE

2020    a\chromatic, Lachenmann Art Frankfurt a. M., DE

2019    Galleria Contempo, Pergine Valsugana, IT

2009    Gallery Bulart, Varna, BG

2008    Gallery Krug+ Sofia, BG

2007    G.Velchev Museum, Varna, BG

2006    Bienal of Visual Arts August in Art, Varna, BG

2005    Uka Gallery, Varna, BG

2004    Bulart Gallery, Varna, BG

2003    Art Gallery, Baltchik, BG

2002    Bulart Gallery, Varna, BG

1997     Art Gallery, Dobritch, BG

Group Exhibitions

2008    National Art Gallery, Shipka 6, Sofia, BG

2008    Bulgarian Jung Artists, National Art Gallery, Sofia, BG

2008    Bienal of Visual Arts August in Art, Varna, BG

2007    5x5 Project, Concert Studio of Radio Varna, BG

2006    Bienal of Visual Arts August in Art, Varna, BG

2006    Monochromatic, Sity Gallery, Burgas, BG

2005    Paper Project, Shoumen, BG

2005    Group 11, Art Gallery, Varna, BG

2004    International Biennal of Small Forms, Pleven, BG

2004    Bulgarian Jung Artists, National Art Gallery, Sofia, BG

2004    Bienal of Visual Arts August in Art, Varna, BG

2004    International Festival ›Process-Space‹ Baltchik, BG

1996     International Festival ›Process-Space‹ Baltchik, BG

1995     International Festival ›Process-Space‹ Baltchik, BG

Mit seiner Malerei wendet sich Danil Yordanov an die Stille – ein gefühlvoller Teil unserer Selbst, ohne den wir nicht existieren könnten. Seine Kompositionen wirken wie visuelle Tatsachen eines materialisierten Schweigens. Ein Schweigen, das durch das Medium Graphit zu einer visuellen Realität wird – schwarz bis hin zu grauen Oberflächen, die sich durch einen Anflug von metallischem Glanz zu materialisierten Kompositionen in der Stille ergänzen und finden. 

›Ich habe mich für den Graphit als Material entschieden, denn ich habe erkannt, welches unerforschte Ausdruckspotential er in sich birgt.‹ (Danil Yordanov). Die Verwendung von Graphit kann auf eine lange Tradition in Europa zurückblicken. Der Legende nach wurde Anfang 1500 in der Region Borrowdale in Cumberland (England) ein Baum bei einem Sturm umgeweht. Unter seinen Wurzeln wurde ein unbekannter, weicher, schwarzer Stein gefunden: Graphit. Dieses sehr häufig vorkommende Mineral, Kohlenstoff in seiner Reinform, hinterlässt eine Strichfarbe von schwarzgrau mit metallischem Glanz.
Die malerischen Flächen in Yordanov’s Arbeiten sind ruhig und klar. Sie verbreiten eine monochrome Stille, wie ein Echo jenseits des Ufers der Erinnerungen. Lakonische Formen, die keine weitere Erläuterungen bedürfen, achromatische Töne, die durch das gewählte Medium entstehen, und zeitlose Dynamik – das ist das Ergebnis seiner Arbeit.

With his painting Danil Yordanov addresses silence - a sensitive part of ourselves without which we could not exist. His compositions seem like visual facts of a materialized silence. A silence that becomes a visual reality through the medium of graphite - from black to grey surfaces, which, with a hint of metallic shine, complement and find themselves materialized compositions in silence. 

›I chose graphite as a material because I realized the unexplored expressive potential it holds.‹ (Danil Yordanov)
The use of graphite has a long tradition in Europe. According to legend, a tree was blown down in a storm in the Borrowdale region of Cumberland (England) in early 1500. An unknown, soft, black stone was found under its roots: graphite. This very common mineral, carbon in its pure form, leaves behind a line colour of black-grey with a metallic sheen.
The picturesque surfaces in Yordanov's works are calm and clear. They spread a monochrome silence, like an echo beyond the shore of memories. Laconic forms that require no further explanation, achromatic tones created by the chosen medium and timeless dynamics - this is the result of his work.

Avec sa peinture, Danil Yordanov aborde le silence - une partie sensible de nous-mêmes sans laquelle nous ne pourrions pas exister. Ses compositions ressemblent à des faits visuels d'un silence matérialisé. Un silence qui devient une réalité visuelle par le biais du graphite - des surfaces noires à grises, qui, avec un soupçon de brillance métallique, complètent et se retrouvent en silence dans des compositions matérialisées.

J'ai choisi le graphite comme matériau parce que j'ai reconnu son potentiel d'expression inexploré. (Danil Yordanov). L'utilisation du graphite peut s'appuyer sur une longue tradition en Europe. La légende veut qu'un arbre ait été abattu lors d'une tempête dans la région de Borrowdale dans le Cumberland (Angleterre) au début de l'année 1500. Une pierre noire, inconnue et molle, a été trouvée sous ses racines : graphite. Ce minéral très commun, le carbone à l'état pur, laisse derrière lui une ligne de couleur gris noir avec un reflet métallique.
Les surfaces pittoresques des œuvres de Yordanov sont calmes et claires. Ils répandent un silence monochrome, comme un écho au-delà du rivage des souvenirs. Des formes laconiques qui ne nécessitent pas d'explications supplémentaires, des tons achromatiques créés par le médium choisi et une dynamique intemporelle - voilà le résultat de son travail.

Con su pintura, Danil Yordanov se dirige al silencio, una parte sensible de nosotros mismos sin la cual no podríamos existir. Sus composiciones parecen hechos visuales de un silencio materializado. Un silencio que se convierte en una realidad visual a través del medio del grafito - de superficies negras a grises, que con un toque de brillo metálico, complementan y se encuentran composiciones materializadas en el silencio.

He elegido el grafito como material porque he reconocido el potencial expresivo inexplorado que tiene. (Danil Yordanov). El uso del grafito puede recordar una larga tradición en Europa. La leyenda dice que un árbol fue derribado en una tormenta en la región de Borrowdale en Cumberland (Inglaterra) a principios de 1500. Se encontró una piedra desconocida, blanda y negra bajo sus raíces: grafito. Este mineral muy común, el carbono en su forma pura, deja un color de línea negro-gris con un brillo metálico.
Las pintorescas superficies de las obras de Yordanov son tranquilas y claras. Difunden un silencio monocromático, como un eco más allá de la orilla de los recuerdos. Formas lacónicas que no requieren más explicaciones, tonos acromáticos creados por el medio elegido y dinámicas atemporales - este es el resultado de su trabajo.

Con il suo dipinto Danil Yordanov si rivolge al silenzio - una parte sensibile di noi stessi senza la quale non potremmo esistere. Le sue composizioni sembrano fatti visivi di un silenzio materializzato. Un silenzio che diventa realtà visiva attraverso il mezzo della grafite - dal nero alle superfici grigie, che, con un accenno di lucentezza metallica, completano e si trovano a materializzare composizioni nel silenzio.

Ho scelto la grafite come materiale perché ho riconosciuto il potenziale espressivo inesplorato che racchiude. (Danil Yordanov). L'uso della grafite può contare su una lunga tradizione in Europa. La leggenda narra che un albero fu abbattuto durante una tempesta nella regione di Borrowdale nel Cumberland (Inghilterra) all'inizio del 1500. Sotto le sue radici è stata trovata una pietra sconosciuta, morbida e nera: grafite. Questo minerale molto comune, il carbonio nella sua forma pura, lascia una linea di colore grigio-nero con una lucentezza metallica.
Le superfici pittoresche delle opere di Yordanov sono calme e chiare. Diffondono un silenzio monocromo, come un'eco oltre la riva dei ricordi. Forme laconiche che non richiedono ulteriori spiegazioni, toni acromatici creati dal mezzo scelto e dinamiche senza tempo - questo è il risultato del suo lavoro.

Своей картиной Данил Йорданов обращается к тишине - чувствительной части нас самих, без которой мы не могли бы существовать. Его композиции кажутся визуальными фактами материализованной тишины. Тишина, которая становится визуальной реальностью через среду графита - от черных до серых поверхностей, которые, с намеком на металлический блеск, дополняют и оказываются материализованными композициями в тишине.

В качестве материала я выбрал графит, потому что понял его неисследованный потенциал выражения. (Данил Йорданов). Использование графита может оглянуться на давние европейские традиции. Легенда гласит, что в начале 1500 года в районе Камберленд (Англия) в Броудейле (Borrowdale) в результате шторма было снесено дерево. Неизвестный, мягкий, черный камень был найден под его корнями: графит. Этот очень распространенный минерал, углерод в чистом виде, оставляет после себя черно-серый цвет с металлическим блеском.
Живописные поверхности в работах Йорданова спокойные и четкие. Они распространяют монохромную тишину, как эхо за берегом воспоминаний. Лаконичные формы, не требующие дальнейшего объяснения, ахроматические тона, созданные выбранной средой и вневременной динамикой - это результат его творчества.

ダニル・ヨルダノフは、彼の絵で、沈黙-私たちが存在しないと存在できない私たち自身の敏感な部分-を扱っています。彼の作曲は、物質化された沈黙の視覚的事実のように見える。黒からグレーまでの表面は、金属的な輝きを放ちながら、静寂の中で構成を補完し、それ自体が物質化されたものであることを発見します。

私が素材として黒鉛を選んだのは、その未開拓な表現の可能性に気付いたからです。ダニル・ヨルダノフ)。黒鉛の使用は、ヨーロッパの長い伝統を振り返ることができます。伝説によると、1500年の初めにイギリスのカンバーランド州のBorrowdale地域で嵐で木が吹き飛ばされたということです。根元の下には未知の柔らかい黒い石が発見されました。黒鉛を使用しています。この非常に一般的な鉱物である炭素は、その純粋な形で、メタリックな光沢を持つ黒灰色の線状の色を残します。
ヨルダノフの作品に描かれている絵のような表面は、穏やかで透明感があります。彼らは記憶の彼岸を越えて響くように、モノクロームの静寂を広げていく。これ以上の説明を必要としないラコニックなフォルム、選択された媒体によって生み出される無彩色のトーン、そして時代を超越したダイナミクス、これが彼の作品の結果である。

丹尼尔-约尔丹诺夫用他的画作解决了沉默的问题--我们自身敏感的部分,没有沉默,我们就不可能存在。他的创作似乎是一种物化的沉默的视觉事实。沉默通过石墨媒介成为视觉现实--从黑色到灰色的表面,带着一丝金属光泽,在沉默中补充和发现自己的物质化成分。

我之所以选择石墨作为材料,是因为我认识到它未被开发的表现潜力。(Danil Yordanov). 石墨的使用可以追溯到欧洲的悠久传统。传说1500年初,坎伯兰(英格兰)的Borrowdale地区有一棵树在暴风雨中被吹倒。在其根下发现了一块不知名的黑色软石。石墨: 这种很常见的矿物,纯碳的形式,留下的线色是黑灰色,有金属光泽。
约尔丹诺夫作品中如诗如画的表面平静而清晰。它们传播着单色的沉默,就像记忆海岸之外的回声。漆黑的形式不需要更多的解释,由所选的媒介和永恒的动态创造的无色调--这就是他的作品的结果。

↑ Back to top ↑

Lachenmann Art Konstanz

Kreuzlinger Straße 4
78462 Konstanz

+49 7531 369 1371

Öffnungszeiten
Mo und Mi—Sa 11—18h
+ nach Vereinbarung

konstanz@lachenmann-art.com

Lachenmann Art Frankfurt

Hinter der Schönen Aussicht 9

60311 Frankfurt am Main

+49 69 7689 1811

Öffnungszeiten
Do—Sa 11—18h
+ nach Vereinbarung

frankfurt@lachenmann-art.com

Follow us on

Facebook Lachenmann Art
Instagram Lachenmann Art